Solveig Lind – ett år fyllt av kreativitet och glädje

Efter ett års heltidsstudier på Löftadalens Bild-och konstlinje har jag haft möjligheten att studera vidare ytterligare ett år, denna gången på distans. Det har varit ett utvecklande år och jag är glad för att ha en egen ateljé som jag kan stöka i utan att behöva plocka undan varje dag.

bild på solveig i ateljen

Min atelje!

Under året har vi drillats i teckning, gråskalor och att måla kulörer och valörer i olika färgmaterial. Det roligaste var när vi skulle härma andra konstnärers uttryck, som jag ska berätta om lite senare.

Jag valde distansutbildningen eftersom jag behövde lära mig att jobba självständigt. Det bästa med utbildningen har varit att vi fått så varierande uppgifter och att vi varje vecka haft ett ateljésamtal med vår lärare via Microsoft Teams.

Teckning, kulör och valör

De första veckorna ägnade vi åt att teckna, som är det viktigaste för att kunna planera målningen men också att träna kopplingen mellan öga, hand och hjärna. Min pappa sa ”du ska alltid ha ett block i fickan”. Han tecknade jämt, när han var ute och cyklade eller framför TVn, då tecknade han ansikten.

Ett par veckor senare var det dags att ta fram färgerna och skapa blandningar och nyanser. Vi gick igenom våra färglådor och lärde känna kulörer och blandningar. Vi gjorde färgcirklar med primärfärger, sekundärfärger och tertiärfärger. Här är en av övningarna då vi skulle få fram kulörer som beskriver de fyra årstiderna.

bild på färgövning

Färgövning Klee – akryl – Solveig

Olika projekt

Första projektet startade i Varberg där vi såg utställningen ”Född människa” av Rakel Persson. När vi kom hem var det vår tur, att göra en triptyk som beskrev vad att Vara människa betyder för oss. Jag döpte mitt projekt till ”Genom livet”.

bild på triptyk tempera

Genom livet – tempera triptyk – Solveig Lind

Nu kommer vi till det som jag tycker var roligast och det var att försöka måla som andra konstnärer. Vi skulle bland annat göra ett självporträtt och då valde jag Heléne Schjerfbeck som förebild. Resultatet är en pastisch som jag visar här:

bild på målning

Självporträtt – akryl – Solveig Lind

Det avslutande projektet är KUA – konstnärligt utvecklingsarbete. Jag har valt fritt broderi och jag kallar projektet Målning med broderi där jag testat att brodera på tre olika underlag, nämligen målningar med tempera, oljefärg och akryl. Resultatet kommer att presenteras i en Powerpoint under vår sista helgträff i slutet av april.

Framtiden

Vi har tränats i att ta vår konst på allvar och hitta vår drivkraft. Tidigare har jag målat naturbilder i olja, akvarell och torrpastell. Under utbildningen har jag upptäckt temperans magiska ljus som jag gärna vill fortsätta utforska. Där har jag även upptäckt glädjen i att avbilda människor. Jag har också lärt mig att inte bara måla på känsla utan ta med kunskapen om ljus – skugga, perspektiv, färgens betydelse och vad jag vill med bilden.

Min stora utmaning är nu att synas på webben. Besök mig på mitt Instagramkonto @solveigsatelje 

Solveig Lind – Deltagare på Bild-och konstlinjen – Distanskursen

Jorunn – bildkonst och arkitektur

Under det här året har jag utforskat de två konstformerna som jag tycker om allra mest – bildkonst och arkitektur. Jag har läst konstlinjen på halvtid parallellt med mina arkitekturstudier. Jag bor i Göteborg i en liten lägenhet, så jag brukar duka upp mina paletter vid köksbordet. Det är inte optimalt, men det har fungerat bra ändå. Däremot skulle jag gärna vilja ha en arbetshörna där penslar och papper kan ligga framme, så det är något att rekommendera.

Jag vid min temporära arbetshörna – köksbordet

Varför konstlinjen på distans?

Mina två utbildningar, konstlinjen och arkitekturprogrammet, har kompletterat varandra på ett bra sätt och det har varit ett väldigt innehållsrikt och utvecklande läsår för mig. Men att läsa två utbildningar parallellt har även varit en utmaning tidsmässigt.

Jag sökte till Bild- och konstlinjen på distans eftersom jag ville bygga på min arkitektutbildning med fler konstnärliga kunskaper. På min fritid har jag alltid målat och tecknat, så att söka konstlinjen var även ett sätt för mig att utveckla mitt intresse. Jag ville bland annat lära mig mer om färglära, komposition och att uttrycka stämningar i bild. Det är något jag har fått lära mig mer om och undersöka på olika sätt under läsåret.

Vad har varit roligast?

Det roligaste med Bild- och konstlinjen tycker jag har varit att få prova på många olika tekniker och sätt att uttrycka sig på. Jag har till exempel vågat använda mer färg och större penseldrag i mina bilder under kursen än vad jag gjort tidigare. Sammanfattningsvis har det varit ett mycket inspirerande år!

Här är flera gouachemålningar som jag har målat under vårterminens projektveckor. I mitt projekt har jag tolkat skogens rumsligheter i bild.

Galleri – klicka på bilderna

Jorunn Karlsson, Deltagare på Bild- och konstlinjen – Distanskursen

Inte trodde jag att det skulle vara så kul!

foto på anki i sin ateljeAtt gå den här 1-åriga konstutbildningen har varit så mycket roligare än jag nånsin kunde tro. Jag är egentligen fotograf och ville gå en kurs i det men så såg jag denna kurs, sökte och kom in. Min tanke bakom att gå kursen var att jag ville utveckla min känsla för den konstnärliga bilden.

Att gå på distans är perfekt då man bor på en mindre ort i Norrland som jag gör. Det finns inte alltid runt knuten det man är intresserad av och då är distansutbildningar kanon. Och att få åka iväg på fyra kurshelger och gå ”all in” med skapandet har varit jättekul.

Roligaste utmaningarna

bild på fågelteckning

Det roligaste är att testa alla olika tekniker och det har också varit det mest utmanande. Vissa saker har gått ganska lätt, som tex att teckna annat har varit svårare som att måla.

Mellan skoluppgifterna som tar ganska mycket tid har jag ändå hunnit med en hel del annat skapande. Man blir lätt inspirerad när man går en sån här utbildning. Både av alla uppgifter man får göra men också av kurskamraternas utveckling.

bild på målningSärskilt kul är att just nu få ägna flera veckor åt ett eget projekt. Jag har valt att försöka hitta mig själv i mitt målande då jag har så lätt att fastna i prestation och tankar kring vad andra vill ha. Jag vill måla från hjärtat så varje bild blir genuin. Grunden för projektet har varit att också titta lite på konsthistoria under de senaste 100-200 åren för att se hur andra målar.

 

 

 

 

bild på anki - kritteckningKontakt

Vill du fortsätta följa mig och min process finns jag på Instagram med namnet @andasart

Anki Grip, deltagare på Bild- och konstlinjen – Distanskursen

Erica Forsman – erövra glädjen

Erica Forsman heter jag och bor i Umeå med min familj.  För 3 år sedan flyttade vi från Stockholm till Umeå för att få mer tid. Mer tid till det som verkligen ger oss energi. Familjen och det kreativa.

foto på Erica

Min arbetshörna hemma- Erica Forsman

Bakgrund

Ända sedan jag var barn har jag älskat att måla, rita och sy.  Sedan tappade jag bort mig själv i en vuxenvärld full med prestation och förväntningar. Mitt skapande har fått stå tillbaka under många år. Tiden och energin har inte funnits där. Jag har längtat efter att skapa men också varit rädd för att misslyckas.

För ca 1 år sedan bestämde jag mig. Jag måste ge mig själv tid att undersöka min kreativa längtan.

Varför studera på distans?

Jag ville inte vara ifrån min familj och jag ville jobba på deltid. Därför sökte jag till utbildningen Bild- och konstlinjen på distans. Att studera på distans passar mig perfekt. Jag får styra över min egen tid vilket också innebär att jag kan vara flexibel på jobbet. Genom att plugga 50% och jobba 50% så känner jag att jag får det bästa av två världar.

Insikter under året

Utbildningen har gett mig så otroligt mycket.  Jag har fått en bred kunskap om material och tekniker. Men det viktigaste är nog insikten gällande mig själv och min process.  För mig har det handlat om att släppa prestationen och rädslan. Det är okej att det blir fel för det kan bli något nytt. Utbildningen har gjort att jag vågar leka och att jag har hittat tillbaka till glädjen i mitt skapande.

Galleri

Här är några bildverk som jag gjort nu senast i och med KUA- konstnärligt utvecklingsarbete som vi har haft under vårterminen. Jag har experimenterat med tryck på olika typer av textil och kombinerat det med broderi och sömnad.

 

foto på broderi

”Kärleken till en syster” Mixed media- Erica Forsman

 

foto på broderi

”Barndomens stjärna” Mixed media- Erica Forsman

 

foto på broderi

”komplicerad relation” Mixed media- Erica Forsman

Det vore jättekul om du vill följa med mig på min konstnärliga resa.  Du hittar mig på instagram; @forsmansart

foto på målat självporträtt

Självporträtt, Akryl- Erica Forsman

Erica Forsman, Deltagare på Bild- och konstlinjen – Distanskursen

Linda Fagrelius – En ruta i taget

Mitt namn är Linda Fagrelius och jag har pluggat konst i c:a 5 år. Jag hoppas en dag kunna bli en serietecknare och concept artist. Jag har alltid använt min konst som ett sätt att lätta min vardag och finna motivation att fortsätta kämpa. Att teckna gör mig både gladare och lugnare.

foto på deltagare

Linda Fagrelius framför datorn

Varför jag valde utbildningen

Jag valde att fortsätta studera på Löftadalens Folkhögskola distanskurs efter att ha levt på skolan i ett år. Jag ville kunna pussla ihop min konst med min vardag. Mitt största intresse har alltid varit serier främst med inriktning på manga.

Nu kanske du undrar varför då jag sökte in till en konstlinje som denna? Jo, jag har länge haft en vana att endast måla det jag vill och för det mesta måla samma sak. Med denna utbildningen har jag kunnat utmana mig själv med att göra det som jag inte gjort förut och att inte längre vara rädd för att pröva nya saker.

Utmaningar

Min största utmaning har varit motivation. Jag hade förhoppningar om att allt skulle lösa sig och allt kommer vara jättebra. Men så blir det sällan. Jag slutade aldrig måla men det var svårt att efter en ansträngande dag på jobbet komma hem och fortsätta kämpa med uppgifter från utbildningen eller finna energi när “life happens” Jag kände under perioder att jag varken har tid eller lust att göra något. Skolan var väldigt förstående och jobbade med mig så vi kunde hitta en bra balans med vad jag kände att jag hann med. Efter ett tag lyckades vi komma på en strategi som fungerade.

Att ta feedback i skrift är inte heller alltid det enklaste. Det tar ett lite tag att förstå varandras skriftspråk och till en början var det enkelt för mig att se feedback som kritik trots att det inte var menat så från min lärare. Man har ett (eller fler om man behöver) samtal varje vecka där man kan prata med sin lärare ansikte mot ansikte. Detta tyckte jag var mest givande.

Galleri

Kontakt

Du hittar mig bland annat på:

Instagram: @littlemissartqueen

Linda Fagrelius, Deltagare på Bild och Konst Distans 18/19