Jessica Peterson – ett spännande år

Att teckna och måla har alltid varit ett intresse hos mig och jag har länge haft en önskan om att få ägna mig åt konst. Med jobb, familj och vardagsliv så har det varit svårt att hitta en kurs som går att kombinera med det övriga livet. När jag ramlade över utbildningen på Löftadalens Folkhögskola fanns det inga hinder längre. Jag bestämde mig för att ta tjänstledigt på deltid ifrån mitt jobb för att gå Bild- och konstlinjen på distans.

bild på jessica i ateljen

Jessica i ateljen

Ett utvecklande år

Det här året har bjudit på många utmaningar och spännande uppgifter. Ibland måste man gå utanför sin bekvämlighetszon. Det kan vara jobbigt men det leder också till utveckling. När det blev tydligt för mig att jag lärde mig nya saker så blev jag så sporrad! Det har verkligen gett mig mersmak att gå den här utbildningen. För mig har all värdefull feedback och det stora engagemanget ifrån kursledare gett mig väldigt mycket.

Något som också är positivt med utbildningen är den stora variationen i uppgifter. Förutom att vi har fått lära oss materiallära och olika tekniker ingår också en del om entreprenörskap. Ett mål för mig med att gå utbildningen var att hitta mitt eget uttryck, och jag tycker nu att jag har kommit en bit på vägen.

Personligen fascineras jag av människor och tycker om att måla porträtt. En uppgift var att måla ett porträtt i form av en pastisch. Här är ett exempel på det:

foto på akrylporträtt

Porträtt, akryl – Jessica Peterson

En annan uppgift var att göra en diptyk. Jag valde då att teckna och det blev de här två teckningarna:

Jessica Peterson, Deltagare på Bild- och konstlinjen – Distanskursen 

Anna Stenkulas projekt – Oändlighet

Jag har efter en omställning av mitt liv hamnat i en ny vardag där jag försöker samla ihop alla mina gamla och nya erfarenheter. Projektet ”Att vara människa” på Bild-och konstlinjen – Distanskursen har hjälpt mig att komma ytterligare ett steg i att landa i tillvaron.

Processen: Från Rörelse till Utgångspunkt och sedan Oändlighet

Rörelse

Rörelse är för mig det som säger mest om en människa. Kanske främst den fysiska rörelsen i förhållande till rumsligheten men också tankens rörlighet.

Jag började med att skissa på en rörelse i förändring från stillhet till aktivitet som också skulle uttrycka den inre känslan hos en gestalt, från instängdhet till befrielse.

Valde att jobba tredimensionellt med metalltråd som jag tycker ligger nära den tecknade linjens uttryck.

bild på skulpturer av människofigurer i rörelse

Rörelse – skulptur

Utgångspunkt

Blev osäker på om detta var rätt sätt att jobba så jag började tänka mer utifrån mig personligen. Dels den fast punkten som är så viktig för mig att bygga upp och utgå ifrån. Dels perspektivet som gör att man har något att förhålla sig till. Utan horisonten känner jag mig instängd. Horisonten öppnar upp för oändligheten.

Skissade på en triptyk med en kvinnogestalt, statiskt återkommande i tre olika miljöer. Men innan jag hann utveckla den bildidén mer fortsatte mina funderingar kring ”Att vara människa”.

blyertsskiss till triptyk

Utgångspunkt – skiss till triptyk

Oändlighet.

Varje morgon till och från mitt arbete promenerar jag bland en massa stressade människor. Mitt i denna morgonstress har jag hittat ett lugn genom att stanna för röd gubbe. Tar de stunderna som en möjlighet att pausa och landa i mig själv. En människa kan inte leva ensam, vi är alla mer eller mindre beroende av varandra, en del av en enhet. Ett slags lugn infinner sig i detta att vara en del av ett sammanhang där alla är lika värda. En rytm.

Blyertsskiss till oändlighet

Oändlighet – blyertsskiss

För att hitta några skrivna ord om detta så började jag leta bland Thomas Tranströmers dikter och hittade då ”Romanska bågar”.

ROMANSKA BÅGAR

Inne i den väldiga romanska kyrkan trängdes turisterna
I halvmörkret
Valv gapade bakom valv och ingen överblick
Några ljuslågor fladdrade

En ängel utan ansikte omfamnade mig
och viskade genom hela kroppen
”Skäms inte för att du är människa, var stolt”
Inne i dig öppnar sig valv bakom valv oändligt.
Du blir aldrig färdig, och det är som det skall.

Jag var blind av tårar
och föstes ut på den solsjudande piazzan
tillsammans med Mr och Mrs Jones, Herr Tanaka
och Signora Sabatini
och inne i dem alla öppnade sig valv bakom valv oändligt.

Resultatet

Utifrån Tranströmers dikt skissade jag på en triptyk som med handledning från vår lärare Brita Wanngård utvecklades till att bli mer abstrakt. Jag har försökt fånga stämningen i Tranströmers dikt.

Triptyken är fortfarande under process men jag känner att den är på väg åt rätt håll. Bilderna är nu gjorda i torrpastell.

Oändlighet - Triptyk i torrpastell

Oändlighet – Triptyk i torrpastell

Reflektion

Jag fastnar lätt i detaljerna men tror att dessa måste ibland jobbas igenom innan man kan lämna dem och börja arbeta mer abstrakt. För att spänningen skall behållas i ett verk måste man veta vad man kan släppa, hur kompositionen upplevs och förenklingar kan göras. En process som man inte kan smita ifrån och som tar tid.

Anna Stenkula, Deltagare på Bild-och konstlinjen – Distanskursen

 

 

Lindas Projekt – Serier – Paul Björk

Projekt och idé

Under vecka 43-45 har alla deltagare arbetat med varsitt projekt.
Jag valde att arbeta med att göra en serie. Jag och ett par vänner under sommaren hade bildat en grupp där vi designa karaktärer ihop. En karaktär som jag skapade var en liten pyssling vid namn Paul Björk. Han levde i en övergiven sommarstuga någonstans i en skog. Han har varit ensam så länge att han har börjat prata med objekt. Han har gett dem egna personligheter och är fullt övertygad att dessa saker lever. Han bestämmer sig en dag för att skriva ett brev där han letar efter en vän.

Format

Jag ville gå fullt ut och utmana mig själv så mycket det gick. Jag ville göra en serie i ett format där man måste scrolla ner (dra ner) för att fortsätta läsa istället för att byta blad. T.ex WebToons och Tapas använder sig av detta format.

Process

Från början hade jag tänkt göra tre sidor. En sida för varje vecka men efter att skissat upp den första sidan och insåg att den blev runt 30 rutor lång så bestämde jag mig för att göra en sida. Sedan var det tänkt att jag skulle göra en grov skiss traditionellt men det blev att jag gjorde alla rutor traditionellt för att sedan ta kort på dem och föra in dem i datorn.Där gjorde jag linjeart och färglade. Jag rekommenderar inte att göra det på det här sättet.

Skiss till projekt Serier - Paul Björk

Skiss till projekt Serier – Paul Björk

Jag är inte jätteförtjust att måla digitalt men min idé om upplägget skulle inte fungera traditionellt. Men detta visade sig vara mer komplicerat än väntat. Inte själva målandet utan teknologin.

Teknologi krig

Jag hade tänkt mig från början att använda mig av SAI men de har en gräns på max 10 000 pixlar. Min sida var 1000×30 000 pixlar så vi fick byta till Photoshop. Detta var ett helt nytt program för mig. Sedan bestämde min dator för att förneka min sittplats existens ett antal gånger. Programmet kraschade ett antal gånger och gjorde min fil korrupt så att jag fick börja om. Efter det funderade jag på att kasta ut datorn och ritplattan genom fönstret. Men efter mycket möda och stort besvär tog jag mig igenom det.

Exempel på rutor

Här är det slutgiltiga resultatet av början på sidan. Paul har början skriva sitt brev och berättar om sig själv och sin familj. Här får man följa hans process. Man brukar skicka bilder med brev men eftersom han inte har en kamera så har han målat bilderna själv.

Exempel av serier sidan i Projekt Serier - Paul Björk

Exempel av serier sidan i Projekt Serier – Paul Björk

Sakerna runt omkring är vad han tänker på eller berättar om. Fotstegen är en riktlinje i hans process och en riktlinje för läsarna. De går sedan över till vanliga rutor.

Tre rutor från den färdiga serier i Projekt Serier - Paul Björk

Tre rutor från den färdiga serier i Projekt Serier – Paul Björk

Här är ett lite ut klipp från längre ner på sidan. Här pratar Paul med solen medan han håller på att släcka ett ljuset han använt för att skriva sitt brev. Jag lät skuggan gå utanför rutan efter som jag tyckte det såg mycket coolt ut. “Mellan-rutan” mellan de två större bilderna är till för att lyfta fram en rörelse. I vanliga serier finns det en häftig effekt där man lyfter fram en rörelse genom att göra massa små streck runt omkring den för att göra den mer dramatisk. Det fanns ingen sådan effekt inlagd i Photoshop så jag fick göra min egen.

Resultat

Jag blev mycket imponerad över resultatet. Jag är mest imponerad över att jag hann klart med allt. Jag har förbättrat mina kunskaper i digital konst och i serie-skapande. Men för mig är det viktigaste att jag bevisade för mig själv att jag kunde ge 110% på något och det gav tillbaka mig min passion. Den här sidan är en prolog till historien om Paul så jag får se om jag fortsätter utveckla berättelsen eller om jag lämnar det här. Har inte bestämt mig än.

Hela sidan kommer läggas ut här https://www.deviantart.com/time2fantasize den 12/11 – 2018.

Linda Fagrelius Bild och konstlinjen Distanskursen

Ljus och mörker

Denna vecka började vi med att hänga upp våra självporträtt i korridoren. Vi fick fundera över och diskutera hur porträtten skulle hänga för att alla bilder skulle framträda på bästa sätt och inte konkurrera ut varandra. Vi provade olika kompositioner och till slut fick vi ihop en riktigt fin liten utställning! Som dessutom är vår första!

utställning självporträtt 1

utställning självporträtt 2

I tisdags hade vi kroki. Brita visade oss olika kritor och pennor och hur man kan använda dem för att få spännande linjer. Vi fick se olika exempel på hur en skiss kan se ut. Vid första anblick såg det inte så svårt ut – men svårt, det var precis vad det var. Svårt men kul!

kroki

Första uppgiften var ”blind konturteckning”. Då ska man teckna av modellen utan att titta på papperet. Ett kul sätt att teckna då bilderna kan bli väldigt lustiga!

Att med ögat följa kroppens linjer i samma hastighet som handen för pennan på papperet – i ett försök att återskapa samma linjer, i samma hastighet, som ögat ser dem.

Att koppla samman ögat och handen. Det är ju grunden för all teckning och när man gör blind konturteckning blir man medveten om hur bra/mindre bra den där kopplingen fungerar.

Vi fick fler övningar bl.a. ”ren konturteckning” och ”ta linjen på promenad”.

Som en övning i att se valörer, kopierade vi våra ansikten i kopieringsapparaten. Det blev häftiga bilder som vi satte på våra loggböcker.

copyprint

Med flytande tusch och vatten färgade vi papperslappar i olika valörer, från vitt till svart och de grå tonerna där emellan. Dessa papperslappar rev vi i mindre bitar och använde till att göra självporträtt. För att se var de mörka ”skugg”bitarna skulle placeras, studerade vi vårt keramikhuvud i ett ljus som kom från ett håll och därmed bildade tydliga skuggor i ansiktet.

collage i valörer

I fredags var klassen på utflykt till Göteborgs konstmuseum där de nu har en utställning med Rembrandt. Där visar de upp hans mest kända verk – ”Batavernas trohetsed”. Ett gyllene tillfälle att se hur han på ett alldeles speciellt sätt fick in ljuset i sina målningar. Och dessutom mycket passande då veckans tema är ”ljus och mörker”.
Tyvärr blev jag sjuk och kunde inte följa med på utflykten. Lyckligtvis håller utställningen på till april, så jag hinner åka dit vid ett annat tillfälle.

Veckan har innehållit lite av varje, men med det genomgående temat ”ljus och mörker”.
Vi har med hjälp av olika övningar tränat på att se – och förmedla det vi ser. På olika sätt och i olika material, vilket var mycket lärorikt!

Det har varit en rolig, lärorik, och inspirerande vecka!

Hanna Hansson, Bild- och konstlinjen.

Öppet hus

Det har varit öppet hus här på Löftadalens folkhögskola. Det var nervöst men kul då våran lärare Brita hade blivit sjuk så vi behövde ta hand om allt själva. Trots det så gick det bra. Under öppet hus nere hos Bild- och konstlinjen fick man gärna vara med och måla tavlor som sedan ska användas till vårat konstlotteri där alla intäkter går till två folkhögskoleprojekt i Tanzania och Irak som fokuserar på vuxnas rätt till utbildning, demokratiskt deltagande och jämställdhet. Många kom och besökte skolan. Både de som var intresserade av utbildningen och de som kom av ren nyfikenhet.

Hoppas det var kul och informativt!

/Petter Stenefjäll och Oscar Rosdahl på Bild- och konstlinjen

Lotteriet

Lotteriverk